当吉他作为道具在影片里一出场，就已经为电影定下了基调。或许是因为吉他这种乐器本身就有着浓郁而浪漫的文艺气息，不论是摇滚还是民谣，喜爱者众多。围绕着吉他乐手展开故事的电影为数不少，甚至有些可以称得上经典。

　　说到这里，就不得不提起爱尔兰导演约翰·卡尼，他于十年间创作了三部爱情音乐电影，即《曾经》（2006年）、《再次出发》（2014年）和《初恋这首情歌》（2016年）。约翰·卡尼的音乐电影三部曲中，他一以贯之地坚持简单叙事的风格，即便是讲述一个浪漫的故事，也采用写实的画面，并且无一例外地都将吉他融入剧情，呈现一段因音乐梦想而结缘的浪漫爱情。据说，导演约翰·卡尼是个爱尔兰人，学生时代曾是个摇滚乐队的贝斯手。也许《初恋这首情歌》中“为了追求一个女孩而玩乐队”是他的故事，也许《再次出发》中“纽约街头因一首好听的歌曲而浪漫邂逅”是他的经历，再也许《曾经》中“爱尔兰街头那个怀才不遇的歌手”也是他的影子。多多少少的，我们总能在这三部电影中看到，男吉他手与创作才华女歌手因共同的梦想心灵相通。这种共鸣，通过音画视听传达情绪，使艺术感染力发挥到了极致。

　　除了艺术片之外，好莱坞是最擅长将电影画面和美妙音乐结合成为具有强烈冲击力，又充满商业气息的视听大片，今年上映的《银行护卫队2》和《寻梦环游记》，都是比较典型的代表之作。特别是后者，吉他作为主要乐器道具出现在影片中，和电影情节紧密地渗透结合到了一起。当音乐成为电影当中的一种情结，或者某个记忆阀门，随着电影剧情的推进，在适当的时刻响起某种旋律，情绪便有了色彩，或美好，或怀念，或温情，或感动，这种情绪氤氲开来，弥漫在身体里，成为日后某一时刻特定的一种回忆。此类影片甚至可以达到一种效果：只要音乐响起，便会想起某个画面或某个情节，再想起和某个人的那时青春。

　　像是约好了一样，今年国内国外新上映的音乐电影有几部之多，而且都可以称得上是上乘之作，除了上面提到的好莱坞大制作《银行护卫队2》和《寻梦环游记》之外，还比如法国的《摇滚学徒》，以及国内上映《闪光少女》和大鹏的《缝纫机乐队》。

　　特别值得一提的是大鹏导演的第二部电影《缝纫机乐队》，依然怀揣着梦想的光环，依然有夺目的卡司客串助演，依然有痴情男一的美丽女主，同时也依然有关于情怀的卖点，套路还是那些套路，但在熟悉的配方里，却着实有了不一样的味道。大鹏在这部电影中娴熟的演技，以及电影语言的娴熟使用，都使画面富有极强的张力和冲击力。

　　影片中最为动人的情节点，是在象征图腾的吉他雕塑被拆后，做回经纪人的程宫坐在出租车里，拥堵在北京的某座高架桥上，此时他的人生一如眼前水泄不通的公路般看不到什么希望。突然，穿着一身黑皮衣的摩托骑手呼啸而过，摩托车音箱内《都选C》的音乐嘹亮响起，醒目的旗子上写着“缝纫机乐队”。不得不承认，音乐就是有直抵人心的力量，剧情在经过灵魂黑夜的拷问后达到高潮，这一画面带给人的感受是：关乎诚信，你不相信的也许能够有所回报；关乎梦想，你所坚持的也许能够实现。

作者：小W   来源：扬子晚报  编辑：华明玥